A Milano, l’ICA – Istituto Contemporaneo per le Arti, ospita fino al 2 febbraio 2020 e in concomitanza con la personale di Simone Forti, la mostra “Arte Povera e Multipli Torino 1970-1975”, un nuovo episodio di Gallery Focus, percorso documentario in capitoli della storia delle gallerie italiane che più di altre, dagli anni Cinquanta a oggi, hanno contribuito a definire l’identità dell’arte contemporanea nel nostro Paese.

Pier Paolo Calzolari, Senza titolo, 1972-75, letto, lavagna, lampada, rosa, cm160x180x190- Edizioni Multipli – Torino, 15 ex © Pier Paolo Calzolari

Attraverso una selezione di materiali d’archivio, opere e racconti di esperienze, Gallery Focus restituisce una ricognizione fedele delle atmosfere che hanno interessato gli ambienti artistici all’epoca della ricostruzione, prima, e del boom economico, poi, e che hanno contribuito attraverso uno scambio multidisciplinare e innovativo a un vero e proprio aggiornamento della cultura visiva italiana.
La seconda edizione di questo viaggio meta-istituzionale è il racconto, condotto attraverso i documenti (fotografie, libri, riviste, inviti, locandine, schede illustrative, scritti) ma anche alla luce di un’ampia selezione di opere, dell’esperienza di Multipli, galleria aperta a Torino nel 1970 da Giorgio Persano. Con questo nome la galleria ha dato vita tra il 1970 e il 1975 a un importante lavoro sull’idea di ‘multiplo’, visto come motore per una nuova ricerca espressiva. Per svilupparla, la galleria ha lavorato unicamente con gli artisti dell’Arte Povera e con alcuni artisti italiani dell’area del Concettuale, distinguendosi per il suo approccio sperimentale.
La mostra Arte Povera e “Multipli”, Torino 1970 – 1975, curata da Elena Re, ha lo scopo di far emergere l’unicità dell’operato di Multipli durante questo quinquennio. La mostra era già stata presentata a Berlino alla galleria Sprüth Magers nel 2014.

Multipli ha fatto suo quel senso di possibilità che sta alla base dell’Arte Povera così come era stato descritto, qualche anno prima dell’apertura della galleria, da Germano Celant su “Flash Art” (novembre-dicembre 1967), il quale proponeva l’idea di un’arte fondata sul libero progettarsi dell’uomo. Un atteggiamento innovativo che non ha investito solo gli artisti, ma anche il contesto delle gallerie e più in generale il rapporto tra arte e vita.
Alla base della galleria aperta da Persano, la concezione e produzione di opere d’arte democratiche, accessibili proprio perché realizzate in un certo numero di esemplari. Si trattava comunque di multipli a edizione limitata e non di grandi tirature, lontani dall’idea di serialità che è invece propria della Pop art. Ogni produzione conservava così l’aura del pezzo unico, affrancandosi al contempo dall’egemonia dell’unicum.
Pur lavorando a ‘multipli’ gli artisti si sono focalizzati su progetti nuovi, con la convinzione che non si dovesse riprodurre qualcosa di già esistente, bensì che si dovesse affrontare un’esperienza vera, diretta, emozionale, dando forma al nesso profondo tra arte e vita.
Grazie al lavoro degli artisti, all’inizio degli anni Settanta la galleria Multipli ha assunto il ruolo di un laboratorio, un centro di ricerca per la produzione e la presentazione di opere concepite appositamente come multipli a piccola tiratura. Per queste ragioni, e in riferimento a questo breve ma intenso giro d’anni, Multipli ha dunque rappresentato un caso studio di fatto singolare.
Gli artisti con cui Giorgio Persano ha sviluppato questa esperienza sono stati Giovanni Anselmo, Alighiero Boetti, Pier Paolo Calzolari, Giulio Paolini, Giuseppe Penone, Michelangelo Pistoletto e Gilberto Zorio, ma anche Marco Gastini, Giorgio Griffa e Salvo.

Pizzi Cannella. Almanacco Napoli

Il diritto di essere deboli

Arte Povera e Multipli Torino 1970-1975