{"id":51880,"date":"2019-02-15T11:21:23","date_gmt":"2019-02-15T10:21:23","guid":{"rendered":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/?p=51880"},"modified":"2019-02-11T01:23:28","modified_gmt":"2019-02-11T00:23:28","slug":"il-mestiere-delle-arti-seduzione-e-bellezza-nella-contemporaneita","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/2019\/02\/15\/il-mestiere-delle-arti-seduzione-e-bellezza-nella-contemporaneita\/","title":{"rendered":"Il mestiere delle Arti. Seduzione e bellezza nella contemporaneit\u00e0"},"content":{"rendered":"\n

Al Museo Nazionale di Ravenna, Polo Museale dell\u2019Emilia Romagna, da domani, 16 febbraio, fino al 26 maggio, \u00e8 allestita la mostra \u201cIl mestiere delle Arti. Seduzione e bellezza nella contemporaneit\u00e0\u201d, promossa e organizzata dal Polo Museale dell\u2019Emilia Romagna, diretto dal dottor Mario Scalini, con il sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Ravenna e la collaborazione di Ravenna Antica. L\u2019esposizione \u00e8 curata da Ornella Casazza e Emanuela Fiori, con Maria Anna Di Pede e Laura Felici, che nel comitato scientifico sono affiancate dallo stesso dottor Scalini, da Claudio Spadoni e Fabio De Chirico.<\/p>\n\n\n\n

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Igor Mitoraj-Moon light-vetro, pilastro di bronzo<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n


In mostra, l\u2019esercizio delle arti \u201cmaggiori\u201d, scultura e pittura, \u00e8 affiancato alle produzioni di oreficeria, in vetro e resina o in ceramica. La mostra propone infatti una selezione di artisti della contemporaneit\u00e0 che, ignorando il confine tra arti maggiori e arti minori, hanno conferito alle loro opere un valore universale per stile e sapienza tecnica.
Sono riunite pi\u00f9 di cento opere di Igor Mitoraj, Mimmo Paladino, Paolo Staccioli, Cordelia von den Steinen, Ivan Theimer, Paolo Marcolongo, Stefano Alinari, Jean-Michel Folon, Giacomo Manz\u00f9, Giuliano Vangi, Mario Ceroli, Paola Staccioli, Luigi Ontani, Gigi Guadagnucci, Giovanni Corvaja, Daniela Banci, Marzia Banci, Orlando Orlandini, Angela De Nozza, Ornella Aprosio, Angela Caputi, Tristano di Robilant, Sauro Cavallini, Sophia Vari, Kan Yasuda, Pietro Cascella, Fernando Cucci, Pasquale (Nin\u00ec) Santoro.
Non vi sono materie che si possono considerare pi\u00f9 adatte di altre a produrre risultati artistici, come non vi sono materie a priori inadatte a produrli: ogni materiale vale soltanto in quanto \u00e8 stato prescelto dall\u2019artista che lo fa vivere e lo esalta con le sue mani. Talvolta, l\u2019apparente spontaneit\u00e0 e l\u2019immediatezza del risultato creativo, che presuppone una matura esperienza, possono generalmente essere considerate come prodotto di una eccellente bravura e perfino di raffinato virtuosismo. Il processo artistico, bench\u00e9 sempre legato alla tecnica, non \u00e8 mai riducibile a qualcosa di appreso o ripetuto meccanicamente, ma impegna tutto l\u2019essere dell\u2019autore e non solo le facolt\u00e0 intellettive ed esecutive.
Gi\u00e0 in passato il desiderio di dimostrare che assoluti valori di arte possano essere raggiunti attraverso i processi tecnici pi\u00f9 semplici e tradizionali, talvolta addirittura arcaici, ha sollecitato vari artisti moderni a produrre ceramiche, arazzi, stoffe e gioielli.
Molti degli autori selezionati per la mostra, particolarmente versatili, propongono la loro ricerca artistica in materiali diversi. Le loro opere sono allestite per assonanze visive e materiche in un percorso che si intreccia strettamente con le architetture del Museo Nazionale, ospitato nell\u2019ex Monastero Benedettino di San Vitale.
La presenza prevalente di oggetti di provenienza collezionistica classense nelle collezioni permanenti del Museo Nazionale consente un continuo rimando tra le cosiddette \u2019arti minori\u2019 dei secoli che vanno dal XIII al XVIII e la contemporaneit\u00e0, riproponendo cos\u00ec un confronto antico-contemporaneo di enorme fascino.<\/p>\n

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