{"id":398733,"date":"2025-05-28T09:30:00","date_gmt":"2025-05-28T07:30:00","guid":{"rendered":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/?p=398733"},"modified":"2025-05-21T17:39:29","modified_gmt":"2025-05-21T15:39:29","slug":"nathalie-du-pasquier-volare-guardare-costruire","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/2025\/05\/28\/nathalie-du-pasquier-volare-guardare-costruire\/","title":{"rendered":"Nathalie Du Pasquier. Volare Guardare Costruire\u00a0"},"content":{"rendered":"\n

Il Museo Nivola di Orani (NU) fino al 14 settembre ospita \u201cVolare Guardare Costruire\u201d, un progetto site specific di Nathalie Du Pasquier (Bordeaux, 1957), che si presenta come una retrospettiva pittorica e allo stesso tempo come un\u2019installazione ambientale, in cui l\u2019artista fonde pittura, architettura e design in un unico percorso immersivo.<\/p>\n\n\n\n

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Nathalie Du Pasquier, Korea, oil on canvas, 2019, 100 x 100 cm<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Pensata appositamente per gli spazi del museo e curata da Antonella Camarda e Giuliana Altea, la mostra si configura come una retrospettiva dedicata alla produzione pittorica dell\u2019artista dagli esordi fino a oggi. Il percorso espositivo si articola attraverso una serie di strutture progettate dall\u2019artista che trasformano l\u2019ambiente del museo in uno spazio da attraversare, esplorare, abitare.<\/p>\n\n\n\n

La mostra innesca cos\u00ec un dialogo tra le architetture effimere dell\u2019artista e la struttura storica dell\u2019edificio, l\u2019ex lavatoio di Orani, oggi cuore pulsante del Museo Nivola.<\/p>\n\n\n\n

Sono esposte opere realizzate dagli anni Ottanta a oggi, che raccontano l\u2019evoluzione del linguaggio visivo di Du Pasquier: un lessico fatto di figurazione e astrazione, in cui le figure umane e la dimensione narrativa cedono gradualmente il passo al tema delle nature morte, fatte di oggetti semplici e quotidiani, che evocano con delicatezza la presenza umana, e poi ancora a forme geometriche e costruzioni astratte<\/p>\n\n\n\n

Il titolo si riferisce a tre fasi della produzione pittorica di Du Pasquier. Volare evoca il momento del distacco dalla progettazione di oggetti di design, verso la pratica pi\u00f9 libera della pittura. E non \u00e8 forse un caso che tante delle opere di questa fase presentino delle scene viste dall\u2019alto, con una prospettiva a volo d\u2019uccello, simbolo della forza dell\u2019immaginazione, della sua capacit\u00e0 di librarsi in alto ed espandersi liberamente. Guardare si riferisce a una seconda fase, all\u2019esigenza di abbandonare le scene puramente immaginative per dedicarsi ad un\u2019osservazione quieta e puntuale della realt\u00e0, anche degli oggetti pi\u00f9 quotidiani e apparentemente insignificanti, che rivelano invece, a uno sguardo interessato, forme straordinarie, dettagli preziosi e la capacit\u00e0 di comprendere in se stessi la complessit\u00e0 dell\u2019esistenza. Sono visioni che l\u2019artista definisce \u201csilenziosissime e fermissime\u201d, che invitano a riscoprire il piacere del mondo sensibile attraverso un\u2019osservazione silenziosa e attenta. Insoddisfatta, a volte, dell\u2019apparenza sensibile della realt\u00e0, Du Pasquier si dedica, infine, a Costruire, realizzando strutture originali, piccole costruzioni astratte tridimensionali che vengono poi ritratte col pennello, riportate sul piano bidimensionale delle sue tele. Si innesca cos\u00ec una dinamica complessa fra realt\u00e0 e rappresentazione, in una stupenda metafora della pittura. Con questa mostra, il Museo Nivola conferma il suo impegno nella valorizzazione del dialogo tra arte, design e architettura, offrendo un\u2019immersione nel mondo visionario di un\u2019artista che continua a reinventare le regole del vedere e del costruire.<\/p>\n

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