{"id":2845,"date":"2017-10-25T11:46:51","date_gmt":"2017-10-25T09:46:51","guid":{"rendered":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/?p=2845"},"modified":"2017-10-23T02:49:05","modified_gmt":"2017-10-23T00:49:05","slug":"algorithmic-signs","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/2017\/10\/25\/algorithmic-signs\/","title":{"rendered":"Algorithmic Signs"},"content":{"rendered":"
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Roman Verostko, Frog Jump, 12-2010, cm76x56, DAM Gallery, Berlino<\/p><\/div>\n

Le opere degli artisti Ernest Edmonds, Manfred Mohr,\u00a0Vera Moln\u00e1r, Frieder Nake, Roman Verostko, compongono la mostra \u201cAlgorithmic Signs\u201d realizzata a cura di Francesca Franco in collaborazione con Stefano Coletto e allestita nella sede della Galleria della Fondazione Bevilacqua La Masa di Piazza San Marco a Venezia fino al 3 dicembre prossimo.<\/p>\n

Questa mostra esplora la storia dell’arte generativa e il suo contributo al pi\u00f9 ampio campo dell’arte contemporanea dal 1960 a oggi. Gli artisti che hanno dato inizio a questo genere vengono talvolta chiamati”algoristi”. La storia di questo movimento \u00e8 illustrata attraverso il lavoro creativo di cinque pionieri internazionali nel mondo dell’arte digitale: Ernest Edmonds (nato nel 1942), Manfred Mohr (1938), Vera Moln\u00e1r (1924), Frieder Nake (1938) e Roman Verostko (1929). Arrivando al computer da background ed esperienze completamente diverse, come vita monastica, musica jazz, pittura tradizionale, filosofia, matematica e studi di logica, ciascuno di questi artisti ha cominciato a sperimentare l’uso creativo dell’algoritmo e della programmazione informatica per creare la propria arte.
\nLa mostra offre al visitatore l\u2019opportunit\u00e0 di scoprire la storia e gli sviluppi dell’arte creata attraverso l’algoritmo in una narrazione accessibile e stimolante. Il percorso espositivo segue lo sviluppo personale di ognuno dei cinque artisti, le loro ispirazioni e come queste si siano sviluppate in parallelo con i progressi tecnologici.<\/p>\n

Un programma di conferenze e di dibattiti attorno al tema dell’arte digitale \u00e8 parte integrante della mostra e uno degli obiettivi principali \u00e8 quello di riunire studiosi, ricercatori, curatori, conservatori, collezionisti ed operatori didattici nel campo dell’arte digitale per discutere tematiche legate alla storia e alle nuove sfide dell’arte interattiva e generativa. Gli eventi sono aperti a tutti e, pur indirizzandosi ad un pubblico il pi\u00f9 possibile ampio, sono anche di interesse per i professionisti, artisti e studenti intenzionati a conoscere meglio la storia e gli sviluppi pi\u00f9 recenti dell’arte contemporanea.
\nL’Istituzione Fondazione Bevilacqua La Masa \u00e8 da molto tempo impegnata nel supportare l’utilizzo creativo dei media digitali, un interesse gi\u00e0 evidenziato con il progetto\u00a0Tomorrow Now<\/em>\u00a0che ha prodotto numerosi eventi e iniziative in questa direzione. La Bevilacqua La Masa \u00e8 quindi orgogliosa di presentare una mostra che guarda alla prima arte computazionale, attraverso il lavoro di alcuni dei pi\u00f9 noti pionieri, e che aiuter\u00e0 a generare nuovi significati e una migliore comprensione delle pratiche artistiche contemporanee. Essere consapevoli delle relazioni tra pratiche artistiche e gli strumenti della tecnologia informatica, ci aiuter\u00e0 a capire il processo di radicale trasformazione culturale, iniziato silenziosamente negli anni ’60 e ora diffusosi in tutti i campi della conoscenza.<\/p>\n

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