{"id":21759,"date":"2018-12-05T08:58:35","date_gmt":"2018-12-05T07:58:35","guid":{"rendered":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/?p=21759"},"modified":"2018-12-05T08:58:35","modified_gmt":"2018-12-05T07:58:35","slug":"a-palazzo-marino-ladorazione-dei-magi-di-perugino","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/agenzia.versolarte.it\/News\/2018\/12\/05\/a-palazzo-marino-ladorazione-dei-magi-di-perugino\/","title":{"rendered":"A Palazzo Marino l’Adorazione dei Magi di Perugino"},"content":{"rendered":"
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Pietro Vannucci, detto Perugino (Citta\u0300 della Pieve, circa 1450 – Fontignano, 1523), Adorazione dei Magi, circa 1473, olio su tavola, 242 x 180 cm, Perugia, Galleria Nazionale dell\u2019Umbria.<\/p><\/div>\n

Come \u00e8 ormai consuetudine anche quest’anno Palazzo Marino, sede dell’amministrazione comunale di Milano, ospita per il periodo natalizio una piccola mostra incentrata su un grande capolavoro dell’arte. Si tratta di prestiti temporanei provenienti dalle pi\u00f9 importanti collezioni e istituzioni museali del mondo. Se gli anni scorsi, tra gli altri, era toccato a Caravaggio, Raffaello, Canova, Georges de La Tour, Rubens, Piero della Francesca e, ultimo in ordine di tempo, a Tiziano, quest’anno la scelta \u00e8 caduta su Perugino. Dal 1\u00b0 dicembre e fino al 13 gennaio 2019 la sua Adorazione dei Magi<\/i> sar\u00e0 esposta in Sala Alessi.<\/p>\n

Pietro Vannucci dipinse questa grande pala d’altare attorno al 1475 per la chiesa perugina di Santa Maria dei Servi. Gi\u00e0 Giorgio Vasari ce ne parla nelle \u201cVite\u201d del 1568, tuttavia il suo \u00e8 un giudizio tutt’altro che lusinghiero, a causa \u2013 sostiene l’aretino \u2013 del linguaggio e della tecnica ancora troppo acerbi dell’autore, specie se confrontato con i lavori della maturit\u00e0 che spianeranno poi la strada a Raffaello.<\/p>\n

L’Adorazione dei Magi<\/i> \u00e8 un’opera giovanile che ha la memoria fresca della lezione di Andrea del Verrocchio, visibile nelle screziature dei panni e nel Bambino, e nella contemporanea evoluzione della pittura fiorentina di Botticelli e di Ghirlandaio, citati nelle figure del corteo e nel loro sfarzoso abbigliamento.<\/p>\n

Quello che \u00e8 il soggetto principale passa quasi in secondo piano rispetto alla mondanit\u00e0 dell’evento. A colpire pi\u00f9 che l’Adorazione<\/i> \u00e8 la pomposit\u00e0 delle figure in attesa di rendere omaggio al Bambino. Esse paiono quasi disinteressarsi, eccezion fatta per il terzo dei Magi in ginocchio davanti alla Sacra Famiglia, preferendo concentrarsi sull’uomo al centro, quel Braccio Baglioni esponente di spicco dell’aristocrazia cittadina. Cos\u00ec costruita, la composizione perde quell’aura mistica e sacra, presente invece in altre Adorazioni.<\/p>\n

La pala \u00e8 stata al centro di un’accesa discussione per ci\u00f2 che concerne la sua attribuzione. Nell’Ottocento, quando si ebbe la riscoperta di Perugino grazie a Jacob Burckhadt, Hippolyte Taine, John Ruskin e Bernard Berenson, la si pens\u00f2 dapprima opera di Fiorenzo di Lorenzo (Cavalcaselle, 1866) e poi condivisa tra i due artisti (Graham, 1903). Si dovette aspettare il 1911 quando Adolfo Venturi, riprendendo quanto scritto dal Vasari, assegn\u00f2 la paternit\u00e0 a Perugino, osservando le particolarit\u00e0 del dipinto e confrontandolo con i riferimenti a sua disposizione: Verrocchio, Pollaiolo, Piero della Francesca.<\/p>\n

Da quel momento in avanti mai pi\u00f9 nessun dubbio \u00e8 stato avanzato. Anzi, inizi\u00f2 il gioco di cercare, tra le figure del dipinto, i ritratti dei notabili dell’epoca, secondo la stessa soluzione adottata ad esempio da Benozzo Gozzoli nella cappella di Palazzo Medici Riccardi a Firenze. Von Ruhmor nel 1827 gi\u00e0 propose che l’uomo all’estrema sinistra fosse proprio il Perugino che invece di guardare avanti, volge fiero gli occhi allo spettatore. Pi\u00f9 recentemente, Teza ha riconosciuto alcuni membri della famiglia Baglioni: il Mago pi\u00f9 anziano Gaspare corrisponderebbe al capostipite Malatesta Baglioni, Baldassarre raffigurerebbe Braccio, guida della casata all\u2019epoca in cui il dipinto fu realizzato, il giovane Melchiorre avrebbe infine il volto del figlio di Braccio, Grifone, destinato a succedergli al potere.<\/p>\n

Del tutto probabile, in ogni modo, \u00e8 il coinvolgimento dei signori di Perugia nella commissione del dipinto. La chiesa di Santa Maria dei Servi era infatti prossima alle residenze dei Baglioni sul Colle Landone, anch\u2019esse abbattute per permettere l\u2019erezione della Rocca Paolina, e ospitava nelle sue cappelle le sepolture di alcuni membri della famiglia. Nel 1471, tra l\u2019altro, il citato Braccio aveva fatto erigere nell\u2019edificio un sacello dedicato alla Vergine, ultimato nel 1478.<\/p>\n

Il difficile compromesso tra l’antico e il nuovo, i rapporti con i Baglioni e l’immagine del loro potere, le influenze fiorentine, le commissioni romane, le fortune e le sfortune critiche, il ruolo dell’artista nel tessuto sociale e pi\u00f9 in generale l’analisi della produzione di un personaggio troppo spesso bollato soltanto come \u201cmaestro\u201d di Raffaello, furono tutti aspetti indagati nella monumentale mostra del 2004 \u201cPerugino, il divin pittore\u201d.<\/p>\n

L’Adorazione<\/i> in questione, trovandosi esposta alla Galleria Nazionale dell’Umbria di Perugia, era una delle opere centrali dell’intera esposizione, fondamentale per comprendere nella sua complessit\u00e0 tutte le tensioni di un periodo cruciale per la Storia dell’Arte italiana. Diceva Gombrich che i dipinti del Perugino \u00abci aprono uno spiraglio su un mondo pi\u00f9 sereno e armonioso del nostro\u00bb, impressione oggi pi\u00f9 che mai necessaria che potr\u00e0 essere confermata nella visita a Palazzo Marino.<\/p>\n

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